[Blender] Midna y High Elf Archer en Sketchfab

Alternative Midna by hamster_ruso on Sketchfab

 

High Elf Archer from Goblin Slayer by hamster_ruso on Sketchfab

[Blender] Midna (The Legend of Zelda: Twilight Princess), FIN

Coreografía inspirada de la animación de caminar de Sebastian Lague, del meme de baile de Tik Tok de Zero Two (basado a su vez de la canción "2 Phút Hơn" de Pháo) y del "Pac-man Ghosts animation" de Minus8.

     Como véis, he avanzado bastante con el modelado de Midna y lo doy ya por finalizado. Tiene mucho margen de mejora (sobretodo en casco y pelo),  pero no deseo dedicarle más tiempo, puesto que podría pasarme perfectamente otro mes perfeccionándolo. Por lo general he disfrutado mucho con la elaboración de este modelo, sobretodo con la escultura del torso y con la modificación de las partículas (el pelaje que sale de todo el cuerpo).

    Para el sistema de partículas no hay mucho secreto, me limité a añadir muchas de tipo "hair", con dos segmentos y color del material. Después, hice uso del editor de partículas para "peinar" el vello y recortarlo de las zonas azuladas de Midna.

    Después reconstruí la coleta de Midna por completo (adorno inclusive) y la articulé. Sigue sin parecerse mucho a la coleta "real" del personaje, pero por lo menos ahora luce más potable.

 

    Y por último me puse a animar el personaje, dando como resultado el vídeo que habéis visto arriba, al inicio de esta entrada.

[Blender] [WIP] Midna (The Legend of Zelda: Twilight Princess), semana 2

    Bienvenidos a un nuevo "lunes de Seb" en el que os compartiré los avances que llevo hechos con la Midna que estoy modelando en Blender.

    Lo primero que hice fue alterar el tamaño de los muslos, ya que no sólo no eran acordes con la anatomía humana, si no que ni siquiera eran acordes con la anatomía del personaje. Para "solucionarlo" alteré la posición de los vértices en el modo edición  y le di un repaso por el modo escultura.

    Después me puse a darle un repaso a la visera, dándole forma por el modo escultura y comenzando a texturizarla a mano alzada.

    Después hice una pequeña pausa para centrarme en los dientes y en la lengua. Como base de ambas piezas partí de la boca y la lengua que hice para Erufu, pero alterando la dentadura para dar forma al famoso comillo de Midna.

    Después seguí con la texturización del casco y de la visera, dándoles un repaso por Gimp para darles un efecto de mármol. También me pegué bastante con la herramienta del cuchillo para deformar el casco a mi gusto (haciendo uso de "extrudes"), dándole un toque de relieve y de irregularidad.

    Acto seguido me puse a texturizar los tatuajes de Midna que tiene en su muslo derecho, en su tobillo izquierdo y en ambos brazos. Todo a mano alzada y con las herramientas de texturización de Blender.

    Y también le di un repaso a la base del pelo y a la coleta. Aunque bueno, no me han gustado cómo han quedado y seguramente en la siguiente semana le de un repaso a ambas piezas.

    Y para acabar esta semana, me puse también con el esqueleto y las articulaciones del personaje, aplicándole los "inverse kinematics" que me gustan, revisando los vertex groups y los weight paints, etc. De hecho, aprovecho para comentar un bug (que desconozco si estará ligado a la nueva versión 2.93.1) que produce que los "automatic weights" no funcionen si el objeto tiene un número elevado de caras. Nunca antes me había pasado, pero para solucionarlo el workaround fue simple: Aplicar un modificador de "Decimate" para reducir el número de polígonos (si lo aplicáis, recomiendo activar la opción de simetría en el eje "x").

     Y poco más, el modelo se va finalizando y el próximo lunes 12 os compartiré otra vez los avances.

[Blender] [WIP] Midna (The Legend of Zelda: Twilight Princess), días 1 y 2

 

   Aquí os comparto cómo está quedando el modelo en el que me he puesto a trabajar ahora: Midna, la princesa del Crepúsculo.

    Como ya sabéis, no me dedico al modelado 3D y este tipo de modelados los hago por afición. Es decir, no gano dinero con ello ni de ello y sólo busco perfeccionar mis conocimientos en Blender. De hecho, hace tres años no sabía ni hacer un cilindro en Blender y lo que he ido aprendiendo fue a base de seguir cursos de Pluralsight (no, no me han pagado por hacerles publicidad)... Pero mi principal punto de inflexión fue hace poco más de un año y medio gracias a un tutorial de Daniel Kreuter (https://youtu.be/F1CTfis1TEg), tutorial que dicho sea de paso descubrí por casualidad gracias al dev-blog de Raymond Cripps (https://www.youtube.com/watch?v=iHoCMiUD5-Q), un desarrollador indi australiano que se encuentra desde hace un par de años preparando su "Project Feline" (una especie de Mirror's Edge).

    Y la verdad, da gusto ver cómo en un par de horas ahora soy capaz de hacer lo que hace un año me llevaría una semana. También es cierto de que parte de la insistencia de hacer un poco de Blender cada día viene de YanSculpts, un escultor de modelos 3D que trabaja con Blender y ZBrush y que suele dar consejos motivacionales mientras modela (como por ejemplo "cómo hacer para vencer la pereza" https://www.youtube.com/watch?v=yt_hAUCdd_I).

    En fin, historias aparte, elaborando a esta Midna me he dado cuenta de que conocía la anatomía del personaje menos de lo que pensaba... Y no debo de ser el único, puesto que los concept arts de Nintendo están llenos de detalles que no se aprecian en la mayoría de fan-arts que existen del personaje.

    Para empezar con el modelo, he partido de varias imágenes de los artistas Shouni (モモ肉@お仕事募集中), ButtercupSaiyan y JT_Veemo (ビモ)... Pero también me he basado en los concept arts oficiales de Nintendo, los cuales ayudan muchísimo a comprender las proporciones reales del personaje (aunque bueno, como comprobaréis no las he respetado). Si alguna vez modeláis vuestra propia Midna, os recomiendo encarnizadamente revisar los concepts arts de Nintendo, os ayudarán mil veces más que todos los fan arts o capturas de pantalla que existen por internet.

    Por poneros un ejemplo de lo que intento decir, en los concepts arts de Nintendo se aprecia que Midna tiene muchísimo vello: En la frente, en los brazos, en el cuello, en los mofletes, dando a entender que su piel es más cercana a la de un lobo sucio, que a la especie de "piel de tiburón" que se aprecia en la inmensa mayoría de fan arts. Otro detalle curioso son sus orejas, las cuales lucen desgastadas, recordando más a los de una rata que a los de una especie de duendecillo/elfo. Y son pequeños detalles que no tenía en mente hasta haber visto los concepts arts (y eso que en su día me pasé el juego).

Concept art de Nintendo, compartido únicamente de manera informativa. Imagen en propiedad de Nintendo.

    Bueno, en lo que concierne al modelo, partí como siempre del cubo inicial que te propone Blender. En mi caso, me gusta emplearlo para definir un blockout de las caderas, tomando como proporciones uno de los dibujos de JT_Veemo (ビモ).

    Una vez las proporciones de las caderas están claras, creo un duplicado y lo escalo por -1 en el eje Z (para invertir la figura), teniendo especial cuidado con las normales (control+n -> Outside).

    Después uno ambas partes y empiezo a crear subdivisiones y "extrudes" para definir el torso, añadiendo más subdivisiones en las áreas que las necesitarán más (generalmente busto y espalda baja) y teniendo especial cuidado de no alterar las caras de las que pienso estirar brazos y piernas (que me servirán de base para hacer los "extrudes" que emplearé para hacer las extremidades).

    Una vez definido el torso, con brazos, piernas y cuello, le aplico un modificador de multires (me gusta trabajar con 3 o 4 subdivisiones). Recomiendo suprimir las caras de los extremos de extremidades y cuellos, de forma que parezcan tuberías vacías (de esta forma es menos engorroso juntar piezas).

    Y bueno, acto seguido viene un repaso muy fuerte por el modo escultura. Como he dicho en otras entradas, no me considero ningún experto de anatomía, lo poco que conozco ha sido a base de ir modelando y ver imágenes de referencia. El hábito hace al monje.

    Y una vez definido un torso más o menos acorde a mi gusto, empecé a trabajar las texturas del modelo, haciendo uso de las herramientas de texturización de Blender.

 

    Después reutilicé las manos que hice en su día para Krystal, le puse uñas (partiendo de caras de la mano a las que dupliqué y después separé con un "separate by selection") y cambié la textura para que fuera acorde al cuerpo de Midna.

    Para los pies, reutilicé los que hice en su día para "Erufu" y le pegué un repaso por el modo escultura para darle un toque más animalesco.

    Acto seguido uní las tres piezas (manos, pies y torso) y las uní, teniendo especialmente cuidado en la simetría del eje X. Una vez unidas, di un repaso a las conexiones en el modo escultura para que los encajes lucieran de forma natural.

    Para la cabeza reutilicé la de "Erufu", la cual sorprendentemente (no me lo esperaba), quedaba genial símplemente texturizándola.

    Para las partes del vello de brazos y cuello partí de cubos a los que fuí aplicando extrudes y luego les di un repaso por el modo escultura.

    Para las orejas, también reutilicé las de "Erufu".

    Después le di un vistazo a los concept arts de Nintendo para darle un repaso a las texturas. Ahí es cuando me di cuenta que muchos fan-arts dibujan a Midna que no tiene mucho que ver con la original de Nintendo.

    Para los ojos partí de una esfera que dividí por la mitad y que deformé para caber en la cavidad. Después, le di un repaso por las herramientas de texturización y poco después me puse a hacer las cejas y los distintos vellos faciales del personaje.

    Para la parte baja del casco (el casco de Midna está compuesto por dos piezas), partí de un cubo al que le retiré las tapas de arriba y abajo y al que le apliqué un modificador de subdivisión para darle efecto de cilindro. Después fuí alterando los distintos niveles (aplicando simples reescalados) para darle un aspecto de recipiente.

    Y acto seguido fuí aplicándole cortes de cuchillo y le añadí un modificador de "solidify" para darle volumen.

    Y básicamente apliqué la misma estrategia para hacer la visera del casco: Cubo sin tapas de arriba y abajo + Subdivisiones + Cuchillo + Solidify.

     Para el pelo partí de un cubo al que fuí haciendo "extrudes" y después le di un repaso por el modo escultura.

    Y poco más. Así se queda por hoy el modelo. Os compariré los siguientes avances el lunes 5 (de julio). Pero si no podéis aguantaros las ganas hasta entonces, en el siguiente hilo de Twitter suelo ir poniendo día a día mis avances: https://twitter.com/Hamster_ruso/status/1408195844063608833